Ray Titto e Os Calabares: Pandemia

Ray Titto e Os Calabares

A arte não é imitação da natureza, mas uma força para nos colocarmos a sua altura, desprezando dor, prazer, glória ou miséria. Podemos afirmar que a música como arte, está além do conceito que temos de bem e mal, ela incorpora, toma forma e vibração do espírito que a compõem. Existe uma moral na música? Acreditamos que não. Ela está acima do que consideramos bem ou mal, pois é fruto das mais diversas paixões. Podemos dizer que há boas composições e composições pobres ou ruins. Mas uma música nunca estará errada, do ponto de vista moral. Ela é fruto de um parto doloroso do músico que lhe dá luz muitas vezes no desassossego, na angústia ou na alegria que também dói porque existe e se faz sentir e se deixa de sentir. O sentir, o exprimir máximo de um sentimento em forma de arte é sempre amoral. Assim, as canções do show falam do povo da América do Sul de forma universal, o que é comum a toda alma e experiência humana. Os campos verdes, seus pastos, o caminho das águas do degelo da Cordilheira dos Andes, , das canoas que descem o rio Amazonas trazendo esperança e dor de todos os povos originários, numa galeria de ícones latinos que enlaçam o conceito do show em escaldantes ritmos ou num avermelhado por do sol. Gerando uma relação entre as músicas e dando a cada novo protagonista várias leituras: o galante vaqueiro e músico de Folia na incursão da poesia de Galeano (Chico Preto), Os revolucionários Zapata e Pancho Villa ( Las Calaveras), a canção sobre um poema de Fernando Pessoa (Passa Condor Passa), o deserto de sal do Atacama (Los muertos Bésan Sin Labios), Deus, Riobaldo, Urutu Branco (Diadorim), a banda que busca o surrado pacto (O Cramulhão baixou na Chapada), a saga dos povos indígenas (Mapuche Anauê), a morte no meio do redemoinho (Réquiem), o faroeste de Lampião e Sandino (El Duke) nas palavras que acertam em cheio o sentimento comum e o homem do povo de Drummond (A Marcha) e um forte recado latino americano (Gringo!). Existe algo de universal em todo viver provinciano, no falar, no andar e vestir a simplicidade. Até os sotaques soam como universais pela humildade só do próprio falar em si, como também se mostra nu. Na forma de expressar o pensar com toda sua dureza.

Ray Titto e Os Calabares

Ray Titto e Os Calabares é composto por cantores e compositores fundadores da extinta banda Rioclaro e que continuam radicados em Brasília, mantendo no repertório as canções autorais da banda. São músicas que fizeram parte de três trilhas de documentários: Abaixando a Máquina 1, Mautner em Cuba, Mais Náufragos que Navegantes, com uma indicação pela Academia Brasileira de Cinema para o prêmio de melhor trilha sonora de 2017, finalista na categoria Rock & Blues do Prêmio Profissionais da Música de 2016. Oito delas, nas rádios Nacional FM e Cultura FM. Agora, Ray Titto (voz e violão), Victor Lacombe (voz, bateria), Keu Aragão (voz e percussão) e Michael Moran (voz, violino, mandolin, trompete) continuam com o autêntico Rock Rural do Cerrado no repertório do show dos Calabares. Recheado do folk de toda América, com muita poesia e melodias influenciadas pelos clássicos de Almir Sater, Los Lobos, Willie Nelson, The Mavericks e nas trilhas sonoras dos Western Spaghetti de Ennio Morricone.

Ray Titto

Compositor, cantor e guitarrista Natural do Estado do Rio de Janeiro. No início dos anos 90, montou a banda Cadillac 55, Gravou o Vinil Club Boozie 42 e o CD "Rock and Roll is Here To Stay". Depois, pegando uma lendária carona entre as cidades de Rio Claro e Santa Maria Madalena veio a ideia de um novo trabalho musical , em 1999 criou a banda de "Rock Rural", Rioclaro. Em 2006 chegou em Brasilia. Aqui, gravou o álbum Chão Vermelho uma autentica ode ao Cerrado, totalmente autoral. Com a banda Rioclaro, participou do São Paulo Country Festival, realizou várias apresentações em Brasília, Rio Grande do Sul, São Paulo, Rio de Janeiro, Minas Gerais e Bahia. Suas composições atingiram mais de 120.000 downloads No Palco MP3, Myspace e Last FM. Em 2015 gravou o álbum "Gringo!".

Os Calabares: Victor Lacombe

compositor, baterista e cantor. Bacharel em Ciências Políticas pela UnB (2002); Atua como músico profissional desde 2005. Técnico – instrumento bateria – pela Escola de Música de Brasília (2006); professor particular de bateria. Atuou na escola Bsb Musical – QI 13 Lago Sul (2008 a 2013); professor de musicalização infantil na escola Pedacinho do Céu - EQC 108/308 norte e QE 13/15 lote C - Guará (desde 2008) e no projeto de extensão Música para Crianças, da Universidade de Brasília - UNB (desde 2016); cursando o 9º semestre de Licenciatura em Música pela Universidade de Brasília – UNB, com conclusão prevista para o 2º semestre de 2017; integra o grupo de música infantil Canoa Mágica que em 2014 estreou o musical infantil "Manual de Boas Maneiras", somente com músicas autorais. Discos em que participou: Solstício (2005), artista/grupo: Cadabra; Chão Vermelho (2010), artista/grupo: Rioclaro e Gringo! (Inédito). Fez parte da banda Rioclaro e atualmente integra o grupo Ray Titto e Os Cabalares.

terça-feira, 30 de junho de 2020

Pandemia - Sem Música.

Nenhum comentário:

Postar um comentário